Просмотренные публикации не запоминаются и вы можете видеть всё по нескольку раз. Зарегистрируйтесь чтобы видеть только новое.

ссср,   история,   кино
[ теги сайта ]

- сразу в цитатник  [x]

- редактировать  

"Господи, прости меня за хулиганство!": Как снимали легендарные "Вечера на хуторе близ Диканьки"

58-летний актер каждое утро крестился перед зеркалом, глядя на свое отражение в образе черта. На улице стоял сорокаградусный мороз, а он выходил на съемку в тонком трико с приклеенной паклей.

"Тройной одеколон - вот мой секрет!" - смеялся Георгий Милляр, согреваясь между дублями единственным доступным алкоголем.

Когда в 1960 году Александр Роу объявил о намерении снять фильм по гоголевской "Ночи перед Рождеством", чиновники от кинематографа чуть не упали в обморок. В атеистическом государстве картина с таким названием? Немыслимо!

Находчивый режиссер нашел выход: он назвал свой фильм именем всего гоголевского сборника - "Вечера на хуторе близ Диканьки". И началась одна из самых невероятных историй советского кинематографа.

Украинский хутор в полярной тундре

Март 1961 года. Заполярный город Кировск в Мурманской области. Здесь, среди Хибинских гор и вечной мерзлоты, должна была ожить солнечная Украина Гоголя. Абсурд? Для обычного человека - да. Для Александра Роу - обычное дело.

"Мне нужен настоящий снег, - объяснял режиссер. - Не тот весенний хлюпик, что в Подмосковье, а крепкий, искристый, сказочный!"

И он получил то, что хотел. В Кировске в марте температура опускалась до минус 40 градусов. Местные жители, привыкшие к суровому климату, с изумлением наблюдали, как посреди заполярной тундры вырастает украинская деревня. Строили декорации целый месяц - избы, церквушку, мельницу. Все по канонам малороссийской архитектуры XIX века.

"Поначалу мы думали, что москвичи с ума сошли, - вспоминал много лет спустя местный житель Иван Макаров, который тогда работал на стройке декораций. - Но когда увидели результат, поняли: это не кино, это магия какая-то".

"Заслуженная Баба-Яга" становится чертом

Главной звездой съемок должен был стать Георгий Милляр - к 1961 году уже прочно утвердившийся в амплуа "народной Бабы-Яги Советского Союза". Но роль черта стала для 58-летнего актера настоящим испытанием.

"Я человек верующий, - признавался Милляр друзьям. - Каждый раз, надевая этот костюм, я крещусь и прошу у Бога прощения за хулиганство".

Костюм черта изначально планировался теплым - меховая шкура должна была защитить актера от полярного холода. Но Милляр категорически отказался:

- Как я буду двигаться в этом мешке? Зритель же ничего не увидит!

Вместо мехового костюма на актера надели тонкое черное трико с приклеенными пучками пакли, имитирующими шерсть. И все. Больше никакой защиты от мороза.

"Сорок градусов ниже нуля, метель, ветродуй для усиления эффекта, а Георгий Францевич практически голый, - рассказывал оператор картины. - Снежинки от ветра превращались в ледяные иголки и впивались ему в тело. Но он не жаловался ни разу".

У Милляра был свой секрет согревания. Поскольку водки и спирта на съемочной площадке не было, актер приспособился пить тройной одеколон. Коллеги смотрели на это с ужасом, а сам Милляр только посмеивался:

- Привычка с довоенных времен. Главное - дозировку соблюдать!

Сцена в проруби: актер круче каскадера

Самым экстремальным эпизодом стала сцена, где черт должен был вылезти из проруби. Роу планировал снимать ее в теплом павильоне с бутафорской водой, но Милляр и тут проявил характер:

- Нет, Александр Артурович! Если снимаем зимнюю сказку, то все должно быть по-настоящему!

Прорубь прорубили в озере Большой Вудъявр. Вода оказалась такой холодной, что от нее шел пар даже в сорокаградусный мороз. Дублер Милляра, молодой спортсмен, получил травму уже в первый день съемок. Пришлось актеру выполнять трюк самому.

"Я видел многих храбрецов за свою жизнь, но такого не видел никогда, - вспоминал ассистент режиссера. - Милляр погружался в ту ледяную воду, как в теплую ванну. Выныривал, отфыркивался и кричал: "Еще дубль!""

Сняли сцену с двух дублей. После каждого Милляр согревался своим проверенным способом. К концу съемок актер так освоился с ролью, что начал импровизировать даже когда камеры не работали. Он кувыркался в воздухе на тросах, выделывал пируэты и приговаривал: "Эх, жаль, что молодость не вернешь!"

Капризная Оксана и нос как украшение

С главной женской ролью все сложилось почти случайно. На роль капризной красавицы Оксаны Роу пригласил молодую актрису Людмилу Мызникову. Никаких кинопроб - режиссер увидел ее в театре и сразу понял:
"Это она!"

Но за неделю до начала съемок случилась катастрофа. Мызникова, катаясь на лыжах, врезалась в дерево и сломала нос. Актриса была в отчаянии:

- Александр Артурович, я же теперь уродка! Как я буду играть красавицу?

Роу посмотрел на ее новый профиль и расплылся в улыбке:

- Людочка, да у вас теперь нос как у настоящей украинской панночки! Это же прекрасно!
Режиссер отложил съемки на месяц, дождался полного выздоровления актрисы и ни разу не пожалел. Мызникова сыграла Оксану так органично, что многие зрители до сих пор уверены - она настоящая украинка.

Солоха с "чертиками в глазах"

Еще проще дело обстояло с актрисой Людмилой Хитяевой, которой досталась роль ведьмы Солохи. Роу увидел ее и сразу сказал:

- Идеальная ведьма! У нее чертики в глазах!

Хитяева поначалу обиделась на такую характеристику, но потом поняла - это комплимент. В роли Солохи она должна была быть не страшной старухой, а обольстительной красавицей, способной свести с ума всех мужчин деревни.

"Людмила Ивановна была потрясающе красива, - вспоминал художник по костюмам. - Когда она появлялась на съемочной площадке в костюме Солохи, все мужчины переставали работать и начинали пялиться".

Чудеса без компьютерной графики

В 1961 году о компьютерных спецэффектах никто и не мечтал. Все чудеса создавались с помощью изобретательности и нехитрых технических приемов. Полет черта и Вакулы снимали с помощью тросов и обратной съемки. Актеров подвешивали на невидимых нитях, а затем прокручивали пленку в обратном направлении.

"Самое сложное было заставить Милляра летать правильно, - смеялся оператор. - Он так входил в роль, что начинал корчить рожи и кривляться прямо в воздухе. Приходилось делать по десять дублей".

Сцена с исчезающими вениками и летающими галушками у Пацюка - тоже результат обратной съемки. Предметы сначала подбрасывали, а потом прокручивали пленку назад. Получался эффект, будто вареники сами залетают в рот персонажу.

Александр Хвыля, игравший казака Чуба, долго не мог привыкнуть к этой технике:

- Я чувствую себя дураком! Жую воздух, а потом мне говорят: "А теперь выплюньте галушку назад!"

Массовка из местных жителей

Жители Кировска с энтузиазмом приняли участие в съемках. В массовых сценах снимались рабочие местного комбината "Апатит", их жены и дети. Многие впервые увидели кинокамеру.

"Для нас это было как праздник, - рассказывала Мария Северова, которая в 1961 году работала в местной больнице. - Нам дали костюмы, научили танцевать украинские танцы. Я играла одну из деревенских девушек".
Особенно полюбили местные жители сцены с чертом. Дети буквально преследовали Милляра, требуя показать "настоящую магию". Актер не отказывал - между дублями устраивал для ребятишек маленькие представления.

"Он был удивительно добрым человеком, - вспоминала Северова. - Совсем не похожим на своих экранных персонажей. Дети его просто обожали".

Технические катастрофы и находки

Полярная зима преподносила съемочной группе неприятные сюрпризы почти каждый день. Камеры заедали от мороза, пленка становилась хрупкой как стекло, осветительные приборы то и дело выходили из строя.

"Одна камера у нас вообще примерзла к штативу, - вспоминал ассистент оператора. — Пришлось отогревать ее паяльной лампой".

Но были и приятные открытия.

Оказалось, что полярное солнце дает удивительно красивый свет - мягкий, но контрастный.

Сцены на улице получались намного живописнее, чем планировалось.

Знаменитую сцену с украденным месяцем снимали в сумерках. В марте в Заполярье световой день очень короткий, но зато сумерки длятся часами. Это позволило снять множество дублей с разными ракурсами.

Секреты грима и костюмов

Гримирование Милляра занимало несколько часов. Нос-пятачок, рога, хвост - все это крепилось с помощью специального клея, который на морозе схватывался намертво.

"К концу дня у меня лицо горело как в огне, - жаловался актер. - Но зато какой получался образ!"

Костюмы шили в Москве, но доводили до ума уже на месте. Оказалось, что ткани ведут себя на морозе совсем не так, как в теплом павильоне. Пришлось многое переделывать.

"Мы не учли, что на сильном морозе любая ткань становится жесткой как картон, - признавался художник по костюмам. - Актерам было трудно двигаться".

Первый показ в Заполярье

15 декабря 1961 года в Доме культуры комбината "Апатит" состоялась премьера фильма. Жители Кировска стали первыми зрителями "Вечеров на хуторе близ Диканьки". Организаторы устроили настоящий праздник: по фойе бегали дети, переодетые чертиками, и кидались ватными снежками в зрителей.

"Когда на экране появились наши дома, наши улицы, зал взорвался аплодисментами, - вспоминал один из очевидцев. - Но когда появился Георгий Францевич в образе черта, дети стали кричать от восторга".

После просмотра Милляр вышел на сцену без грима. Зал сначала затих, а потом разразился овацией. Дети не сразу поверили, что милый дядечка в очках и костюме - тот самый страшный и смешной черт.

Судьбы актеров после фильма

Для молодой Людмилы Мызниковой "Вечера" могли стать началом большой карьеры. Роу даже предлагал ей главную роль в "Варваре-красе, длинной косе". Но актриса отказалась - она ждала ребенка и решила посвятить себя семье.

"Иногда жалею, - признавалась она много лет спустя. - Но дети важнее".

Георгий Милляр продолжал сниматься у Роу до самых последних картин режиссера. Роль черта в "Вечерах" он считал одной из лучших в своей карьере.

"Это был не просто персонаж, - говорил актер. - Это была часть моей души".

Особую загадку на съемках представлял исполнитель главной мужской роли - Юрий Тавров, сыгравший кузнеца Вакулу. Молодой актер держался особняком, избегал общения с коллегами и словно носил на лице невидимую маску.

"Юра был каким-то отстраненным, - вспоминала Людмила Мызникова много лет спустя. - Я пыталась с ним подружиться, но он постоянно уходил от разговора. Задашь простой вопрос - а он глаза отводит и молчит".
Что скрывалось за этой замкнутостью, так и осталось тайной. После "Вечеров" карьера Таврова в кино фактически закончилась - он снялся лишь в нескольких эпизодических ролях и исчез из мира кинематографа.

Последние годы жизни он провел как обычный рабочий на одном из заводов, далеко от мира искусства и славы. Когда именно он ушел из жизни и где покоится - этого не знают даже те немногие коллеги, кто еще помнит застенчивого юношу, игравшего влюбленного кузнеца.

Последняя тайна

Уже в наши дни, при цифровой реставрации фильма, специалисты обнаружили удивительную деталь. В одной из сцен, где черт кувыркается в воздухе, в кадр случайно попало северное сияние. Тогда, в 1961 году, этого никто не заметил - пленка была черно-белой в процессе обработки.

Только при переводе в цифру стало видно: за спиной у Милляра полыхают зеленые всполохи настоящего полярного сияния. Случайность? Или сама природа решила добавить магии в киносказку о чудесах?

"Когда я это увидел, у меня мурашки побежали по коже, - признался специалист по реставрации. - Будто сам Гоголь подмигнул нам из прошлого".

Сегодня "Вечера на хуторе близ Диканьки" остаются одной из самых любимых новогодних сказок.

И каждый раз, когда на экране появляется лукавый черт Георгия Милляра, где-то в Заполярье ветер шелестит в заброшенных декорациях украинского хутора, построенного среди вечных снегов.

А дух старого актера, наверное, все еще просит прощения у Бога за это милое "хулиганство", подарившее радость миллионам зрителей.

1.    

2.    

3.    

4.    

5.    

6.    

7.    

8.    

9.